Search results

You search for design and 4,120 records were found.

O contexto no qual se insere o presente artigo deriva de uma investigação para doutoramento em design (FAUL) nas áreas da História e Critica de design sobre a companhia aérea TAP Portugal, desde a sua génese (1945) até ao ano em que alterou a designação para Air Portugal (1979). O espaço interior de um avião de uma companhia de bandeira foi sempre uma extensão territorial “encenada” para consumo interno e externo, o que justificou, no caso dos TAP, um compromisso entre a ideologia e o gosto oficial do Estado Novo e os clichés da indústria de turismo à escala internacional. “Portugal no ar”, metonímia de avião TAP, procurou transmitir a imagem de um país moderno (apenas existente “nas nuvens”). Apesar da crescente importância da tecnologia, em linha com os êxitos da engenharia aeronáutica, cada avião TAP conseguiu ser a “casa portuguesa”, onde nacionais e estrangeiros puderam antecipar a chegada a Portugal, ou guardar a última recordação do país.
O presente documento resulta da realização de um estágio curricular desenvolvido no âmbito do Mestrado em Design Gráfico, ministrado pela Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, em associação com a Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa. O estágio decorreu na empresa Matobra - Materiais de Construção e Decoração, S.A., servindo como fundamento da investigação que se pretende desenvolver paralelamente ao mesmo. Com o estágio pretende-se enfatizar o contributo do Design de Comunicação para a gestão estratégica das empresas, independentemente do seu setor, bem como, explorar o papel do Design Gáfico na obtenção de uma comunicação eficaz e uniforme. Para tal ter-se-à em conta uma metodologia mista de base qualitativa, na qual serão desenvolvidos métodos intervencionistas, como a Revisão Literária, a análise de casos de estudo e a investigação ativa. Esta investigação tem ainda como propósito resultar num projeto coerente e integrado que melhore a comunicação (interna e externa) da empresa selecionada para objeto de estudo. Neste sentido, foram estudados temas como a Gestão de Design a Comunicação Integrada, o Design de Comunicação e as Redes Sociais, sendo que, no decorrer do estágio foram desenvolvidos projetos práticos que pretenderam validar o Argumento da Investigação e o tema em apreço. Em suma, pretende-se com este estudo comprovar a impotância da Gestão de Design numa empresa, bem como o contributo do Design Gráfico para a coerência da Identidade Visual Corporativa, favorecendo a comunicação integrada.
A presente investigação surge no âmbito do Mestrado de Design Gráfico e por interesse do autor, para entender a ligação que existe entre o design gráfico com o marketing digital, nomeadamente nas plataformas digitais Facebook e Backoffice. Visando esta abordagem, foi do interesse do discente e, por parte da empresa ONE Design, realizar um estágio curricular para consolidar todas as aprendizagens, aprender outras, assim como abraçar novos projetos, bem como acompanhar todas as suas fases até ao produto final, explorando sempre o tema em questão. Assim, pôde verificar-se a importância e influência que a profissão de um designer exerce com os projetos que foram entregues e pela repercussão que deles vieram. Nomeadamente, perceber a relação entre designer/cliente, observar e analisar a forma como se cria a interação para o público-alvo através dos seus meios de comunicação e como criar soluções para uma estratégia de marketing sólida para cada marca ou empresa. A fim de cumprir todos os objetivos desta investigação, empregou-se uma metodologia mista, ou seja, procedeu-se, por um lado, a uma investigação intervencionista que corresponde à parte prática (estágio curricular) e, por outro, a uma investigação não-intervencionista no que concerne à contextualização teórica. Deste modo, foi possível perceber o funcionamento de uma empresa de design em contexto de trabalho, ajudar e aprender com a equipa de trabalho sobre as matérias do design gráfico e do marketing digital, complementando o enquadramento teórico da temática em estudo.
Este documento incorpora todo o processo de desenvolvimento e explicitação das decisões tomadas para executar o projeto final de curso, desenvolvido no 6º semestre da licenciatura em Design de Interiores e Equipamento. O projeto consiste na intervenção a nível de Design de Interiores numa moradia unifamiliar, localizada numa localidade designada Jardim, da freguesia e concelho de Porto de Mós, distrito de Leiria. Esta intervenção visa na reorganização e distribuição espacial da moradia, em particular da área de cozinha, sala de jantar, sala de estar e entrada principal. Pretendo também realizar o design das outras divisões, tendo sempre em conta a funcionalidade do espaço aliada ao conforto, bem como a estética. Para além destas intervenções, serão desenvolvidos equipamentos feitos à medida para integrar diversas divisões no espaço.
ABSTRACT : This paper, part of a Ph.D. in Design research, focused on discussing the role of Design Education on training future designers to be actors of change. It describes the methodology of a workshop for design students during the Design Week of Mérida, at Universidad de Extremadura – Spain. The workshop discussed the point of view of students in problem-solving, and what they believe to be the skills, methods, and partnerships for design to achieve such a change in its approach and how Design Education plays a part in preparing the future genera_on of designers to tackle social innovation and sustainability problems. The results showed how these particular group of future designers see as crucial in the given context and the possibilities for improvement on a system that struggles to be resilient and respond at a faster pace.
O presente relatório versa sobre a realização do estágio que decorreu na empresa PortugalRur – Mediação Imobiliária, Ltdª e propõe uma análise sobre a valorização do design enquanto ferramenta estratégica na gestão da comunicação visual da marca. Este relatório de estágio tem como base o estudo do design enquanto ferramenta para a gestão e comunicação visual da marca e aborda diversas questões relacionadas com a gestão de design e dos meios, e de que forma estes contribuem positivamente para a construção de uma comunicação integrada eficaz e coesa da PortugalRur. Ao longo do relatório abordam-se as temáticas da comunicação visual e a gestão do design, observadas através de uma metodologia mista de base qualitativa, aplicando métodos não intervencionista e intervencionista. Numa primeira fase, que corresponde à análise do enquadramento teórico, é feita uma contextualização dos temas fulcrais ao pensamento e fundamentação da atividade projetual em contexto de estágio e dos fundamentos que norteiam o trabalho prático. Já numa segunda fase, procede-se à explanação de todo o trabalho realizado durante o período de estágio, especificamente sobre o desenvolvimento de vários projetos de comunicação visual. Através do trabalho realizado, e detalhado neste relatório, é possível entender e valorizar o investimento em design como meio de articulação, valorização e eficácia da comunicação interna e externa da empresa, contribuindo para o seu desenvolvimento e consolidação identitária.
RESUMO: O web design é uma área de intervenção do Design de Comunicação onde existe a necessidade premente de se construir modelos teóricos com a aplicabilidade de técnicas de estimulação da criatividade de suporte à prática de projeto. Urge erradicar o diletantismo e a confusão entre conceção e programação, a primeira, claramente da competência de web designers, a segunda de programadores. Atualmente, com as novas plataformas de gestão de conteúdos os web designers conseguem desenvolver projetos criativos, com usabilidade e com bastante autonomia ao nível da linguagem de programação. Os designers web são também os designers de interface e arquitetos de informação: não necessitam de fazer programação mas têm de conhecer as potencialidades tecnológicas e de compreender os utilizadores para desenvolver projeto. A criação de um site é uma tarefa complexa e alguns aspetos essenciais podem passar despercebidos. Atendendo ao exposto pretende-se apurar o que carateriza e distingue a atividade do web designer como profissional e explorar a aplicabilidade das técnicas de estimulação de criatividade operantes nas diferentes modalidades de pensamento e que colaboram nesta área projetual. Assim sendo, o objetivo deste artigo é evidenciar que o conhecimento de diversas modalidades de pensamento e a aplicação de técnicas de estimulação de criatividade são essenciais para obter resultados estéticos, com um design de interface coerente, de fácil usabilidade. Para o efeito, foram convocados vários registos disciplinares convergentes para o contexto da presente investigação, nomeadamente a psicologia cognitiva e as artes visuais. A revisão da literatura permitiu estabilizar conceitos, planear inquéritos a empresas de web design que se dis��nguem no mercado pela qualidade gráfica dos seus produtos e desenvolver um projeto prático que justifica os beneficios da aplicação de técnicas de estimulação de criatividade cooperantes nas diversas modalidades de pensamento criativo como suporte à conceção de páginas web. Este artigo tem com principal resultado que a aplicação de técnicas de criatividade proporcionam resultados qualitativos beneficiando a atividade projetual do web designer, através de um modelo teórico.
A necessidade de uma comunicação adequada é essencial no que concerne à transmissão e fruição de uma exposição. O Design possui as ferramentas teóricas e práticas necessárias ao cumprimento desse pressuposto. Com esta investigação, pretendemos destacar a necessidade de uma nova abordagem teórica e programática sobre o processo expositivo, ressaltando a importância dos aspectos tridimensionais e as soluções contextualizantes, que contribuam para o entendimento da exposição como veículo de comunicação. Chamamos especial atenção para o potencial de interlocução do designer de interiores como projectista de ambientes expositivos, tendo em vista a maximização da percepção do visitante. Esta interlocução pode realizar-se através do processo expositivo, sob a forma de histórias organizadas e reduzidas a ícones de significado universal, que são aplicados num espaço real. Aponta-se para a necessidade do desenvolvimento de uma teorização acerca do Design Expositivo, como instância de fundamentação para a teoria comunicacional. Com esta investigação, propõe-se ainda a análise de uma estratégia de reconhecimento da mensagem das exposições, através dos espaços e dos objectos.
O vigente documento aborda toda a experiência de estágio curricular realizado na empresa Berci, conjuntamente com a investigação que tem como tema, “Gestão de processos criativos no Design de Comunicação”, para finalização do curso de Mestrado em Design Gráfico, da Escola Superior de Artes Aplicadas, do Instituto Politécnico de Castelo Branco em associação com a Faculdade de Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa. Com o intuito de fundamentar a perspetiva da autora de toda a investigação, é realizada uma revisão literária com os autores que mais se destacam nas áreas mencionadas ao longo do projeto. Para além da literatura de suporte, é utilizada como apoio, toda a aprendizagem da autora ao longo dos cinco anos de Licenciatura, Mestrado e a experiência de estágio curricular. Assim sendo, ao longo da investigação procurou-se responder à questão: “De que forma influencia a gestão de processos criativos no desenvolvimento de Projeto em Design de Comunicação?”, comprovando a sua relevância para as empresas e entidades particulares, de modo a contribuir para o sucesso das mesmas.
ABSTRACT : Synaesthesia is the result of automatic processes of human perception that combine sensations of different sensory modalities. Throughout this paper, we are going to present the results of a Synaesthetic Design Workshop, made with design students of IADE, Universidade Europeia (Lisbon, Portugal) and University of Extremadura (Mérida, Spain) with the purpose of identifying different types of crosssensory interactions between participants living in the two countries, that might be influenced by cultural and personal information. On this purpose the choise of Spain as country to have a comparison was driven by the fact that 13,95% of the Spanish population experiences some kind of synaesthesia (Melero, Peña-Melián, & Ríos-Lago, 2015) while in the rest of the world the percentage is around the 4,16% (Simner & Carmichael, 2015). Results suggest probable interactions between modalities with no obvious differences between genders from both the universities.
RESUMO: Com base numa abordagem qualitativa a práticas criativas tradicionais, fundamentada por uma pesquisa-acção participativa, Capulanar é o resultado de um estudo de caso decorrente de um projeto de investigação no âmbito do nosso doutoramento em Design na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa. A partir de uma análise histórica contextual, a primeira parte deste artigo evidencia três conceitos-chave de Co-design, Slow-fashion e Afetividade associados pela autora à criação e produção da capulana. Já a segunda parte, desenvolvese a partir das propostas teóricas de Fletcher (2008) e Fuad-Luke (2009) sobre Sustentabilidade e descreve os resultados do Capulanar, um programa formativo de co-criação, cuja ação pedagógica de Co-design interliga os conceitos socio-culturais intrínsecos à capulana com noçõesbase de sustentabilidade adiantadas pelos mesmos autores. Doravante, os resultados desta ação constituirão uma plataforma de discussão proticua sobre a importância do Co-design na regeneração dos valores essenciais de Cultura e Identidade na atual (re)criação de novos modelos de capulanas fashionable.
A crescente aposta sentida pelas empresas e marcas em comunicação digital resultou também numa gradual necessidade sentida por parte dos designers em ter noções de programação para desempenharem o seu trabalho e consequentemente a um problema que é a falta dessas mesmas noções de programação por parte dos mesmos. Na perspetiva de solucionar este problema pretende-se primeiramente perceber se existe realmente uma necessidade por parte dos designers de comunicação em terem noções de programação, realizando um estágio na empresa Hi-interactive, empresa reconhecida nas áreas de design de comunicação, UX/UI design e desenvolvimento de experiências, localizada em Lisboa. Para além disso pretende-se perceber também de que forma a programação condiciona e influencia o processo criativo e perceber que bases da programação serão as mais importantes um designer saber, avaliando também os métodos de aprendizagem já existentes e explorando algumas alternativas mais simples de o poderem fazer. A investigação é executada através da utilização da metodologia intervencionista e não intervencionista. Cruzando assim os dados obtidos através do desenvolvimento prático, através dos projetos elaborados durante o estágio, o estudo do caso Hiinteractive e a analise da informação obtida. Com esta investigação pretende-se chegar a uma conclusão no que toca à existência real desta necessidade e no caso de existir pretende-se entender qual o método mais fiável de o poder solucionar.
The purpose of this paper aims to describe the implementation of a Design Diagnosis practice within the scope of an International project under the acronym – REINOVA (Reindustrialization, entrepreneurship, and innovation in traditional productive sectors) was a project conducted by an international consortium composed by Portuguese and Spanish Institutions. The research presented is based on specific implementation of a strategy for the development of solutions within the scope of Design from the ESART partner within the REINOVA methodology. The discussion sessions that included the display of visual boards to the micro-entrepreneurs summarized the results of the image diagnosis and positively influenced the consumption context of some of the products previously idealized, namely the target audience, as well as the doses and form of presentation/communication of the product. The incentive programs for micro-companies must consider the volume of information that entrepreneurs need to address regularly, avoiding entropy in communication with small organizations.
O presente projeto representa o término do Mestrado de Design de Interiores e Mobiliário, e tem como objetivos consolidar os conhecimentos adquiridos, e adquirir novos, pondo-os em prática num espaço real. O projeto tem por base a reabilitação de um imóvel antigo na cidade de Castelo Branco. A realização deste projeto permitiu conhecer a realidade do design de interiores, descobrindo quais são as etapas necessárias para a concretização real de um projeto de design de interiores e determinando a informação técnica necessária. Adquiriu-se também conhecimento acerca dos processos necessários para a reabilitação de edifícios. A metodologia projetual aplicada neste projeto inicia-se com a definição do espaço a intervir, seguida da recolha e análise de dados relativamente ao mesmo. Posteriormente é definido o problema onde são apontadas as necessidades existentes, de modo a criar soluções. A penúltima fase da metodologia consiste na escolha dos materiais e tecnologias mais indicados para o espaço, concluindo em seguida o projeto com o desenho construtivo, onde são expostos os resultados obtidos. Este projeto foi uma mais valia a nível profissional visto que permitiu reconhecer metodologias de trabalho apropriadas, sendo estas essenciais para a entrada no mundo profissional.
Este documento representa o culminar da Licenciatura em Design de Comunicação e Audiovisual frequentado entre os anos 2017 e 2020, sob responsabilidade da Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco. O Projeto aqui exposto vai resultar do trabalho desenvolvido no Gabinete de Design em Comunicação e Audiovisual (DCALab), presente na Escola Superior de Artes Aplicados do Instituto Politécnico de Castelo Branco. O desenvolvimento do projecto vai ter um grande foco na criação de uma linha gráfica para o curso em Design de Comunicação e Audiovisual, onde será criada uma linguagem própria para uma comunicação interna e externa, de forma a aumentar o número de alunos inscritos no curso e uma melhor compreensão pelos alunos a frequentar o curso. Esta linha criada vai definir algumas regras a cumprir de como se vai comportar a marca do curso, bem como a ambição de levar esta linha gráfica aos restantes cursos da ESART e posteriormente a todas as escolas do IPCB. Vai ser realizada uma pesquisa profunda sobre o que existe nas outras escolas semelhantes e filtrar uma solução que permita ser irreverente e salientar do que se melhor pratica e se faz na ESART, para posterior idealização e estratégias e levar a cabo um plano de atuação para a realização das estratégias definidas. No final, o principal pressuposto do projecto é potenciar a promoção dos cursos existentes na ESART, utilizando estratégias de comunicação previamente estabelecidas.
A pesquisa proposta visa aprofundar-se na compreensão de códigos, símbolos e significados culturais que envolvem a estética da xilogravura e da literatura de cordel, como ferramentas que dialogam com projetos educativos em design a fim de ressignificar os saberes locais e tradicionais do artesanato. O propósito do estudo visa representar as espécies ameaçadas de extinção e conscientizar pessoas que moram no entorno da chapada do Araripe - Ceará sobre a preservação do Patrimônio Cultural e Natural dessa região discutidos através do Design de Superfície. As problemáticas desse território serão abordadas em oficinas lúdicas e rodas de conversa, junto à Associação do Turismo Rural da Agricultura Familiar, Associação da Economia Solidária, entre outros artesãos e artistas convidados a tomar parte nesse diálogo polifônico integrada ao método de Paulo Freire, em busca da autoconscienti-zação dos participantes. Trata-se de uma pesquisa-ação, utilizando-se o instrumental qualitativo, pautada no método de Bruno Munari para a resolução de problema, em busca de ideias que culminarão com o desenvolvimento de práticas criativas em Design de Superfície, de maneira a contribuir para o entendimento dessas problemáticas e das situações onde elas acontecem.
Este relatório trata de um processo investigativo através de um estágio para a marca de brinquedos pedagógicos Science Track, atualmente da empresa Coherent Puzzle Unipessoal, visando melhorar os produtos e a sua comunicação. Foi adotada uma metodologia mista. A metodologia não intervencionista consistiu na revisão da literatura, enquanto que a investigação intervencionista provém do estudo de caso exploratório, concretamente, um estágio. Esta proposta de um desenvolvimento de investigação centrado no design de comunicação transmedia em brinquedos e jogos, visa estudar melhor o que é o transmedia storytelling e como pode ser conjugado com o design de comunicação e as suas subáreas, tentando perceber como ambos podem ser usados em brinquedos e jogos, e na sua comunicação, mantendo sempre em mente a mensagem que a marca procura transmitir sobre o uso dos brinquedos e jogos enquanto ferramentas pedagógicas e culturais. Parte do trabalho concentrou-se em pensar como se pode melhorar o packaging dos produtos da marca, e através do design de comunicação cuja mensagem ou conceito seja comunicada em vários meios de modo a criar uma rede transmedia, para que tenham uma maior presença de mercado de modo a comunicar a empresa e exponenciar as suas vendas.
“A disciplina de Design é transversal ao conhecimento humano. Isto é, o design vive, transforma-se e evolui na interceção das suas intervenções com disciplinas como a ergonomia, a psicologia, a biologia e a tecnologia, entre outras. O design é sobretudo uma atitude projetual.” Autor anónimo A presente tese descreve e analisa a realização de um estágio, na empresa Procer, destacada na área de produção gráfica, localizada em Oliveira do Bairro, Aveiro. A temática design de comunicação tem especial destaque em toda a investigação, e é explorada a vários níveis e cruzado com outras temáticas relevantes para a investigação. Foram identificados dois motivos impulsionadores da realização da investigação, o primeiro relaciona-se com a necessidade de validação e aplicação de conhecimentos teórico-práticos do autor no mundo profissional, e o segundo surge da necessidade da empresa explorar novos mercados e aumentar a sua competitividade empresarial. É tido como objetivo a obtenção de respostas para solucionar o tópico investigativo: Qual o contributo da criação de um departamento de design de comunicação no reposicionamento de mercado de uma empresa gráfica? A investigação é executada através da utilização da metodologia intervencionista e metodologia não intervencionista. Possibilitando assim o cruzamento de dados resultantes da primeira metodologia (estágio, aplicação prática de conhecimentos e desenvolvimento de projetos) e da segunda metodologia (sustentação literária, estudo de casos e análises de informação). O documento adota um sistema de afunilamento de informação, que a cada capítulo permite a recolha sumária dos dados essenciais para o cruzamento com os restantes dados, permitindo a construção e proposta de uma ferramenta metodológica, onde inclui o departamento de design mais ativamente em todo o processo projetual, desde a colheita de dados dos requisitos do cliente até à implementação das soluções desenvolvidas pelo mesmo. Várias conclusões são apresentadas, para diferentes focos relacionados com a investigação, desde o teórico ao prático.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores e Mobiliário
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores e Mobiliário
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores e Mobiliário
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design de Vestuário e Têxtil
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores e Mobiliário
Este relatório visa apresentar o trabalho realizado para o Graal em termos de reconhecer a utilização do design de comunicação em contexto profissional associado a organizações e/ou associações sem fins lucrativos. Pretende-se também colocar em prática os conhecimentos adquiridos de modo a contribuir para o conhecimento na área de design gráfico, identificando os contributos e a eficácia dos artefactos desenvolvidos ao longo do estágio. Tendo por base algumas questões iniciais como: “De que forma os artefactos de Design podem melhorar a eficácia das mensagens do Graal?” ou “Como se pode adequar visualmente a informação para sensibilizar o maior número de destinatários possíveis?”, foram utilizadas metodologias nãointervencionistas e intervencionistas, sendo que na primeira foram utilizados métodos como a revisão da literatura, que permitiu aprofundar conhecimentos na área de estudo, com relevância nos diversos subtemas abordados, caso de estudos selecionados tendo em conta os meios de atuação e os temas. Nas metodologias intervencionistas foram utilizados métodos generativos como o é o caso da investigação ativa e o registo diário. No final, através do método avaliativo de análise de resultados, foram obtidas as conclusões e recomendações para futuros estudos. Os principais resultados consistem na abordagem direta e interna como mais-valia para associações sem fins lucrativos, estabelecendo uma comunicação coerente em cada projeto e que ao mesmo tempo sejam encontradas soluções para atingir um maior público-alvo, não descurando os objetivos, conceitos e necessidades da organização. Foi ainda possível constatar as diferenças entre a permanência de um designer na associação versos uma subcontratação, que deu origem a um fluxograma, que conta com os principais passos a dar e com algumas estratégias a aplicar em cada fase, dando a conhecer uma nova metodologia à organização, para que esta possa posteriormente aplicá-la. Estamos convictos de que esta metodologia de trabalho pode ainda servir também de modelo para outros organismos que tenham as mesmas características e enfrentem as mesmas necessidades.
Dissertação de Mestrado em Design Gráfico apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco e à Faculdade Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa para obtenção do Grau de Mestre em Design Gráfico.
Através de alguns exemplos práticos, pretende-se defender que o conhecimento geométrico e, em particular, o conhecimento das curvas cónicas e suas aplicações, pode potenciar o trabalho projetual dos designers, diminuir os custos de hardware e software no ensino e no trabalho profissional, diminuir a necessidade de recurso a meios sofisticados e caros, reduzir a necessidade de permanente atualização dos meios tecnológicos, e de utilização de software que implique formação especializada e, sobretudo, que necessite de longos períodos de formação. Temos em vista contribuir para o reconhecimento da importância do estudo destas curvas e das superfícies por elas geradas, em especial no ensino da Geometria em cursos de Design. De facto, a partir da sistematização do conhecimento existente em outras áreas, como, por exemplo, a arquitetura e as engenharias, pelo aprofundamento da adaptação de propriedades das cónicas e de conhecimentos de áreas, como a geometria analítica ou a projetiva para a linguagem dos traçados geométricos, e pela contribuição com a sugestão de novos traçados, pode desenvolver-se a capacidade dos designers e estudantes de design resolverem problemas, no âmbito do projeto, na representação técnica e na comunicação externa com não peritos.
O presente documento aborda a área do Design Editorial. Tendo como base a análise do objeto de estudo e o projeto desenvolvido durante o estágio curricular no Núcleo de Edições e Artes Gráficas do Conservatório Escola Profissional das Artes da Madeira, Eng.º Luiz Peter Clode (CEPAM). Foi adotada uma metodologia de carácter misto, intervencionista, resultante da investigação ativa através do projeto de estágio e não intervencionista, resultante da observação e crítica da literatura da área de estudo. Neste documento consta um enquadramento teórico de algumas especialidades do Design relacionadas com a análise e desenvolvimento de projeto.
Este artigo tem como objetivo mostrar um projeto académico de cariz profissionalizante que tem vindo a ser desenvolvido na Escola Superior de Educação do Politécnico de Lisboa, que visa a imersão dos estudantes do Curso de Artes Visuais e Tecnologias em contextos pedagógicos, de trabalho sociais ou de investigação reais. Pretende-se o provimento de um laboratório de design de índole profissional capaz de dar resposta às solicitações de carácter pedagógico e gráfico. Como ponto de chegada intenta proporcionar-se aos alunos a oportunidade de colaborar com projetos reais, com projeção na comunidade, gerados num contexto imersivo de aprendizagem, facilitando e fomentando a criatividade, assim como o desenvolvimento de atividades de enriquecimentos cultural e social.
O presente artigo tem como objetivo gerar uma reflexão sobre a importância do design na transformação do conceito da percepção dos tecidos sintéticos u��lizados no têxtil-lar. Pretende-se abordar como o design têxtil pode enaltecer as matérias primas sintéticas, em concreto, o tecido de poliéster, considerado a fibra de maior consumo na indústria têxtil. Deste modo, é essencial discutir como as fibras sintéticas, que por vezes são percepcionadas como menos naturais, o que as torna um material menos desejável/apreciável, revelam-se com virtudes, capacidades e estética, quando desejamos um tecido estampado com padrões.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco e Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa, para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco e Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico e Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa, para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco e Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco e Faculdade de Belas-Artes da Universidade Técnica de Lisboa para obtenção do grau de Mestre em Design de Interiores
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, com a Faculdade de Arquitetura Técnica de Lisboa, para obtenção do grau de Mestre em Design do Vestuário e Textil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Produção Audiovisual
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, em associação com a Faculdade de Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa, para obtenção do grau de Mestre em Design do Vestuário e Têxtil
Trabalho de projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciatura em Design de Interiores e Equipamento
Contém ref. bibliográficas
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design, Comunicação e Audiovisual
Trabalho de Projeto apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Licenciado em Design de Moda e Têxtil
Contém ref. bibliográficas
Persiste a ideia errada de que o branding é somente uma questão de identidade visual, porém este engloba toda a parte de gestão da marca. O branding é visto como um desafio estratégico complexo delineado pela criação e preparação de uma marca capaz de enfrentar a concorrência no mercado onde se irá inserir. É assim importante entender o papel do branding perante uma marca em fase de rebranding. Este projeto, tem como campo de investigação o branding, investigando as áreas do rebranding, design de comunicação e marketing. Este projeto, passa por entender as interseções entre o design de comunicação e o marketing no âmbito do rebranding, em específico da marca G3. Pretende-se com este projeto, desmitificar o papel do design de comunicação no processo de rebranding de marcas inseridas no setor desportivo. Em específico, compreender como pode o design de comunicação e o marketing, clarificar, definir e orientar o rebranding da marca G3, de que forma pode uma nova estratégia de comunicação e de marketing adequada à marca, criar impacto. A metodologia é mista e de carácter qualitativo, é aplicada ao longo do projeto exploratório. É pensada desta forma, com o objetivo de conseguir amplificar os métodos de estudo a aplicar sobre o tema principal. Neste projeto são abordados todos os pontos cruciais ao design de comunicação e marketing, desde a criação de uma estratégia de comunicação até à criação de raiz de uma marca e a validação desta. Todos estes pontos fundamentados de forma teórica e prática para uma melhor compreensão do “porquê?” da aplicação de cada.
O termo design é um elemento fulcral, considerado uma interface social e cultural que, estabelece a mediação entre pessoas e marcas, empresas ou objetos quotidianos, no modo como informa, orienta, comunica e persuade comportamentos e ações. Deste modo, o design é considerado importante pois cria o contexto, o processo de comunicação e a forma da mensagem, no meio mais pertinente para determinado destinatário, promovendo a facilidade no acesso, a fruição da informação e a boa experiência de uso. Assim, este relatório de estágio tem como tema o design como interface tornando-se um estudo fulcral para a compreensão da perspetiva do design enquanto parte ativa do processo de criação de um projeto de design, bem como das agências enquanto intermediárias do cliente com o projeto final. Este estudo tem como objetivo responder às solicitações da empresa, de acordo com o briefing e nas existentes, procurando assegurar a qualidade no design; gerir a informação e adequar os dados de modo a assegurar um bom resultado para a inCentea e os respetivos clientes e seus públicos e desenvolver projetos concretos em diferentes meios, adaptando processos e procedimentos às necessidades de design para cada caso. O tópico investigativo para este estudo surgiu com um elo de ligação a uma investigação relativa ao design interface, deste modo foram realizadas diversas pesquisas sobre o tema mencionado e uma análise pormenorizada de diversos projetos realizados ao longo dos meses de estágio na empresa inCentea M.I.. Com a conclusão da investigação pode-se verificar que muitos clientes põem os seus gostos pessoais acima dos interesses da eficácia da comunicação corporativa, sendo prática comum na empresa a validação destes gostos, para não comprometer a conclusão do trabalho ou o arrastar do projeto. Assim, é importante demonstrar os contributos que os conteúdos do cliente e do público condicionam o design enquanto “interface” aqui destacado pelos briefings incompletos e pela falta de feedback construtivos e críticos, com resultados negativos para a equipa de design.
Este projeto tem como objetivo por em prática os conhecimentos obtidos durante os quatro anos de Licenciatura em Design de Comunicação e Produção Audiovisual e, também, preparar-nos para o mundo do mercado, para clientes reais com problemas que necessitam de uma intervenção a nível de comunicação. O trabalho consiste na recriação de uma identidade visual e de toda a estratégia de comunicação para a associação teatro Tramédia, com o objetivo de mostrar ao público o profissionalismo desta associação, bem como uma coerência em comunicação.
A presente proposta tem como objeto de estudo a estratégia de comunicação das empresas, focando-se particularmente numa empresa de design denominada Formiginquieta, situada na cidade de Leiria. Para o estudo, foi utilizada uma metodologia mista, tendo esta uma componente não-intervencionista, correspondente ao enquadramento teórico, onde é abordada a revisão da literatura e outra intervencionista, que compreende toda a componente do estágio O estágio relaciona-se com a área do design gráfico e decorreu na empresa Formiginquieta, situada em Leiria. Através da interação com a empresa e as pessoas que a constituem, foi possível observar e analisar todo o processo da sua estratégia de comunicação. Este estudo centra-se sobretudo na reflexão de como os fatores tempo, recursos e investimento financeiro podem afetar a qualidade da estratégia a desenvolver para as PME. Através deste relatório, pretende-se contribuir para o conhecimento sobre o impacto do tempo para o projeto, das componentes do mesmo e dos recursos humanos dedicados ao nível da robustez da estratégia e vulnerabilidade da marca.
Dissertação apresentada à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, em associação com a Faculdade de Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa, para obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico